勝又　公仁彦 （美術家、写真家、京都芸術大学教授）

早稲田大学法学部卒業。多様な被写体のもとで「時間」「光」「場所」などをサブテーマに、常に写真の構造に触れる作品展開を続けている。主な受賞に日本写真協会新人賞など。主な展覧会に「写真の現在2　―サイト―　場所と光景」（東京国立近代美術館、2002年）「都市の無意識」（東京国立近代美術館、2013年）「あいちトリエンナーレ2016」（「トランスディメンション　―イメージの未来形」2016）「写真都市展 −ウィリアム・クラインと22世紀を生きる写真家たち−」（21_21デザインサイト、2018年）など。ライカ本社ギャラリーでの個展やアートバーゼルをはじめとするアートフェアなど、海外での出品機会も多数。

徳永　隆之 （写真家）

1970年福岡県生まれ。大阪芸術大学芸術学部写真学科卒業。Southampton大学写真講座助手を経て大学等の講師を勤める。2008年徳永写真美術研究所を開設。作品においては、情報や教育が人類へ及ぼす影響に興味を持ち制作を進めている。近年の作品展に「現実の向こうへ」(大阪府立江之子島文化芸術創造センター/2024年)、著書に写真集「Amusement Parks」がある。日本写真芸術学会理事。ピンホール写真芸術学会理事。

上田　佳奈 （アーティスト）

兵庫県出身。ロンドン芸術大学Central Saint Martinsでファッションデザインを、大阪芸術大学附属大阪美術専門学校で版画を学ぶ。 版画、写真、映像など、何らかの媒介を必要とする技法を用い、日々の些細な事象や痕跡を「うつし取る」ことで、鑑賞者の想像力を喚起し、日常を新たな視点から捉え直す作品の制作を目指している。近年の主な個展に「that-is-about-to-appear | それはいま現れようとしている」（KG+PICKUP、MOGANA、2024）、「ロスト・コネクション」（GALLERY SAOH & TOMOS、2024）、「イメージ・スキーマ」（VOU、2023）、グループ展に「第4回PATinKyoto京都版画トリエンナーレ」（京都市京セラ美術館、2025）、「ゴースト・イメージ」（KG+PICK UP、GALLERY HEPTAGON、2025）、 「HUMANKIND」（Gallery Nomart、2023）、「elective affinities」（AGNÈS B. GALERIE BOUTIQUE、2023）などがある。

成田　舞 （写真家）

大学の授業で写真の撮影、現像、プリントなどを学び、 2009年、littlemoreBCCKS写真集公募展にて大賞・審査員賞（川内倫子氏選）を受賞。 2011年に作品集「ヨウルのラップ」をリトルモアより出版。 写真や映像を撮ったり、インタビューを行ったり、テキストを書くことなどを通して、ひとの内奥に堆積している個人的なことに触れ、遠い記憶に遡っていく方法を模索しながら作品を作っています。 コミッションワークや展覧会を行う他に、写真を読み解き本（のようなもの）を作るゼミ「ポートレイトマガジンゼミ」を写真家の堀井ヒロツグ氏と開催中。個人的な日記のように記念写真を残す活動「写真館 ある日」も行っています。 主な展覧会 2024「作業する場がある」みずのき美術館 京都 2023「透明な手で触れる」GOOD NATURE STATION 京都 2023 「都美セレクション 2023」東京都美術館 東京 2022「Swing × 成田舞 × 片山達貴　展覧会『blue Vol.2』」京都 THEATRE E9 KYOTO 2021「Swing × 成田舞 × 片山達貴　展覧会『blue Vol.1』」京都 THEATRE E9 KYOTO 2020「境界線を遡行する」VOU 京都